二、光线在画面构图中的作用
1.利用光线标定时间
光线作用在被摄物时有自己的规律。光线低时，被摄物的投影就长；光线高时，被摄物的投影就短；光线距离被摄物近时投影大；反之投影就小。根据这一规律我们可以从照片上看出拍摄的时间，还可以利用这一规律用灯光创造出特殊的时间和环境。
      2.利用光线突出主体
利用光线可以把观众的视觉注意力引导到特指的地点和事物上。这里包括光线的强弱方向和色彩。
3.利用光线增强画面立体感
光线在画面构图和造型上能够突出被摄物的立体形状，能够表现被摄物的空间感。这是光线在画面构图中最主要的作用。合适的物体表面的光线亮度差异，能强调物体的立体感；如暗的前景和亮的后景能强调被摄体的纵深感。
4.利用光线创造气氛
光线能够造成不同的情调，使人们产生不同的感受。在造型上能确定和改变对象的形状，在构图上能形成不同的影调形式（高调、低调或不同色调）。深暗和阴影能产生神秘、紧张感；明亮的画面会给人以愉快、欢乐和热烈的感觉。灯光辉煌的大厅，人会感到天地宽广，心旷神怡；灯光阴暗的居室，人会感到情绪低落和压抑。
自然环境里的一切光线效果，在摄影画面中都可能得到再现，但这不是摄影的目的。重要的是掌握光线效果特性及造型可能性，以好的造型表现力和艺术感染力塑造艺术形象，突出摄影主题。
5．利用光线表现质感
质感是指被摄体表面结构的性质在照片再现的真实感。被摄体具有各种各样的表面结构，有的光滑、有的粗糙、有的坚硬、有的松软。以人的皮肤为例，老年人的皮肤干燥、皱纹深；年轻人的皮肤油润，无皱纹；有的人皮肤粗糙，有的人皮肤细腻等等。在照片上表现出被摄体的质感，有助于观众从照片上真实的感到被摄体的质地、构造，令人有栩栩如生之感。注意表面质感在静物和人像摄影中尤为重要，良好的质感是一幅静物或人像照片不可缺少的素质。
恰当的用光是表现质感的关键，被摄体表面结构不同就需要不同的用光。尽管物体表面结构千姿百态，但可归纳为粗糙面、光滑面、镜面和透明面四种结构。粗糙面物体的表面有高低不平的凹凸起伏，用直射侧光有利于其质感的表现；光滑面物体对光线会呈现柔和的反光，用前侧光和辅光缩小光比有利于其质感的表现；镜面物体对光线会产生耀眼的强反光，用柔和的散射光有利于表现其质感；透明面物体衬在深暗的背景上，用逆侧光、逆光结合均匀的正面光有利于表现其质感。
要表现物体质感，除了用光这一关键因素外，还受其他一系列因素的制约，例如，精确的聚焦、较大的景深、准确的曝光、相机的稳定、良好的冲洗与放大等等，这些因素如果出了毛病，也会影响甚至破坏质感的表现，所以说，良好的质感表现是以良好的摄影综合技术为基础的。此外，胶卷的选择也是一个不可忽视的因素，一般来说，片速低一些有利于质感的表现，因其颗粒细腻。
三、光线与造型效果
1.摄影用光的六大基本因素
          （1）光度    光度包括光源的发光强度、照度和亮度。照度是指被摄体表面的受光程度；亮度是指被摄体表面的明亮程度；光度是摄影曝光参照的依据。曝光与影调、色彩再现效果密切相关，丰富的影调和准确的色彩再现是以准确的曝光为前提的。有意识的曝光过度或者曝光不足也要以准确的曝光作基础，因此，掌握光度，运用光度才能艺术地、准确地控制影调，色彩和效果。

          （2）光位    光位是指光源相对于被摄体的位置，包括光线的方向和角度。同一被摄体在不同的光位下能产生不同的造型效果。
1）顺光    顺光也称“正面光”，是指光线的投射方向和摄影者拍摄方向相一致的照明。顺光时，被摄体受到均匀照明，景物的阴影被景物自身遮挡住，影调比较柔和，能隐没被摄体表面凹凸不平和褶皱，但有平淡感。顺光不利于在画面中表现大气透视的效果，表现空间立体感的效果也较差。但它能较好地表现景物本身的色彩，有平涂的色彩效果。光线处理中，顺光多用作副光或者造型光。
2）逆光    逆光也叫背光，光线来自被摄体的后方。由于它从背面照明只能照亮被摄影体的轮廓，所以又称作轮廓光。逆光有正逆光、侧逆光和顶逆光3种形式，在逆光照明下的景物大部分处在阴影之中，只有景物的亮轮廓，使它有别于其他景物并能层次分明、线条突出，从而使画面产生立体感、空间感。采用逆光照明时要使被摄影体处在深色背景下，否则轮廓就不能醒目。
3）顶光      光线来自被摄体的上方。顶光照明，景物的水平面照度大于垂直照度，缺乏中间层次。用顶光拍摄人物，会产生反常的奇特效果，人物的前额发亮、眼窝发黑、鼻影下垂、颧骨突出、两腮有阴影。只有在需要对人物进行特殊刻画时，才采用顶光照明。
4）脚光      来自被摄体下方的照明。自然光中没有脚光，脚光常常用于丑化人物或使物体透明产生质感。
5）侧光      光线投射方向与拍摄方向成90°水平角。受侧光照明的被摄体，有明显的明暗面和投影，对景物的立体形状和质感有较强的表现力。
6）前侧光      也叫顺侧光，光线投射方向与拍摄方向成45°左右的角度。这是一种最常用的光位，用作主要的塑形光。这种光线照明能使被摄体产生明暗变化，能很好地表现出被摄体的立体感、表面质感和轮廓，并能丰富画面的层次。
7）侧逆光      也称后侧光，光线来自被摄体的侧后方。被侧逆光照明的物体大部分处在阴影之中，景物被照明的一侧往往有一条亮轮廓，因而能较好地表现景物的立体感和空间感。
            
            （4）  光质      光质指的是光线聚、散（硬、软）的性质，聚光又称直射光，硬光。其特点是光线来自一个明显的方向，产生的阴影清晰而浓重，如强烈的日光和聚光灯照明。聚光能表达出被摄体的表面结构、轮廓形状，能显示时间性，造型性好、光感强，并能构成多种影调形式和确定明暗配置，一般多用作主光。散光又称软光，其在被摄体上下产生明显投影，如阴天的光线经过柔化了的灯光。散射光照明均匀，能用光调描绘被摄体的立体形状，层次细腻，效果柔和。散射光常用作补助光、底子光，运用时常用纱布、柔光纸、反光板、反光伞、反光布等得到。光线的硬、软取决于若干因素，一般光束狭窄的光比光束宽广的光要硬些，硬光有助于质感的表现；软光有利于描绘外形和色彩，不善于表现质感和细节。
            
            （5）  光型      光型指的是各种光线在拍摄时的造型作用主要有以下几种：
1）主光      主光又称“塑形光”，是用以照明被摄对象的主要光线。是画面中最引人注目的强光，它确定被摄体的立体形状的概貌，并决定着场景总的照明格局，包括明暗配置、光斑位置、光影分布以及景物或人物的造型，是一种主要照明光。一般主光照明的方位，都放在被摄对象的正侧面稍高的地方，这样可以较好地表现立体感和质感，但不是绝对的，其方位和角度要根据内容的需要而定。
2)辅助光      辅助光用来照明主光所造成的阴影,使阴影部分也能表现出色彩和层次。辅助光应该在与主光相对的一边,多采用散射、柔和、无方向性的散光，要避免辅助光造成的阴影。辅助光和主光之间的亮度之比即光比，将影响画面的明暗反差。光比的大小，要根据拍摄的时间、环境和具体表现内容而定。
3）轮廓光    轮廓光是使被摄对象产生明亮边缘的光线，是逆光效果的一种，能勾画出被摄对象的体态和各部分的轮廓，突出富有表现力的轮廓形式，区分前后层次，增强空间感。
4）背景光    专门用于照明背景的光线。其主要作用是使被摄对象在背景中得到鲜明的表现。除烘托主要对象外，还有表现特定环境、时间或造成某种气氛和影响构图的作用。
5）修饰光    也称“装饰光”，用以修饰被摄对象某一细部。例如，人物照明中的衣服光、头发光、眼神光、面部校型照明，以及用于场景某局部细致描绘的光线，有时也用作主、副光之间形成过渡的中间调子或照明平衡。修饰光能美化形象，使整体形象更悦目、更富有造型表现力。修饰光的运用比较灵活，它可以从各种角度照明被摄对象需要修饰的部位，但要注意不要显露人工痕迹，不要破坏整体效果。
6）底子光    从布景中心位置的上方或布景的前方用照明灯进行普遍照明的光线，是内境光线处理的一种方法，目的是使布景和人物都能受到均匀的弱光照明，使拍摄后的底片画面上能产生影像的最低密度，消灭画面上的死点。这种光通常用低照度的散光灯照明，使得受它照明的景物不产生明显投影，不影响其他光效。
          
            （6）光色    光色指“光的颜色”或者说“色光成分”，通常把光色称为“色温”。光色无论在表达上还是在技术上都是重要的，光色决定了光的冷暖感，这方面能引起许多感情上的联想。光色对构图的意义主要表现在彩色摄影中。

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